2022国际电影文化传播专业 ：永远不要和别人比

【编者按：分享者为北京电影学院2022级电视剧剧本创作专业拟录取学姐，样生2022专业一网课班学生】

一、本人概况

考研成绩：

初试总分390+,专业一、专业二120+

复试80+

所报课程：

专业一网课

个人情况：

高中理科生，本科传媒专业，工作两年后辞职备考。备考时间7月到12月。

总分390+，专业一、专业二均120+。

关于考研，我觉得选择比努力重要，但这不代表努力的占比不大。一个适合你的正确的选择，会让你在之后努力的道路上事半功倍。早在本科阶段，怀揣着对电影的敬畏和仰慕，我像大多数人一样在心中萌生了当导演的伟大梦想，也因此盲目地觉得我之后一定要在导演方向进行深造。但是，工作的这两年给了我非常深刻的一击，我发现相比起创作，我的性格和追求更偏向于做研究。这其中除了社会经验和生活阅历的不足，也有我对匮乏的人文素养的渴望。因此，学硕对这个阶段的我来说是最好的选择。深入了解了北电的各个学硕专业后，我选择了与我性格较为契合的国传专业。

二、初试备考

各科复习方法

【政治】

作为一个前理科生，我几乎没有任何政治的记忆和知识背景。因此，从备考之初我就开始了第一遍政治的学习。建议没有基础的同学还是不要掉以轻心，尽早开始政治的第一遍学习，之后再捡起来也比较容易。

我的政治备考路线：

①前期：徐涛强化班（在徐涛《核心考案》上做笔记，做《肖1000》）

②中期：腿姐音频带背+技巧班（在徐涛《冲刺背诵笔记》上做笔记，继续做《肖1000》）

③后期：肖8肖4（只做选择，重复刷到没有错题）

④后期：肖秀荣押题班（用腿姐押题班提供的论述题思路，去背肖4的大题）

大家一定要明白自己做一件事的目的。众所周知徐涛老师的强化班非常生动有趣，导致我7、8月沉迷听课，内心非常抗拒做题，结果最后《肖1000》没有做完，最终考试选择单选题就错了6个，这个非常不应该。我还在备考期间被各大yxh和机构出的笔记整理搞得眼花缭乱，全都下载打印下来后发现根本没时间看，看了也记不住。我当时还有老师选择困难症，觉得哪个老师都好，不知道该看哪个，但市面上这么多老师竞争，能出书的都是顶尖的，所以就踏踏实实选个老师跟着ta的流程走，政治分不会低的。

【英语】

我本身英语底子比较好，所以裸考上阵了。但是由于没有准备作文模板，考试当天现场创作耽误了很多时间，还导致完型没时间写了。英语较好的同学还是得花些时间准备，咱该拿的分一定得拿！

【专业一】

说在前面：专业课的学习，最朴实也最精髓的建议就是，一定要自己整理笔记，形成独属于自己的逻辑思维框架。两门专业课加起来，我最终打印了600多页的笔记，里面的字几乎都是我自己敲上去的。对于知识点的总结，切记不要复制粘贴别人的话术，在理解透彻后，尽量用自己的话去总结，之后你再看到这个知识点，就会发现你曾经动脑子去琢磨的这几分钟对记忆的加深十分有帮助。由于我记忆力差，最后就是一遍又一遍默读这600多页文档，让知识点熟稔于心，而没有僵硬地背诵。

在7月初备考前，我对艺术概论一无所知，尤其在查阅了历年真题后，对专业一产生了非常强烈的畏惧心理。我因此选择了样生的专业一网课。第一遍学习是跟着课程把大概的框架梳理下来，大喜姐会在课上把彭吉象的《艺术学概论》、王宏建的《艺术概论》和王一川的《艺术学原理》三本书的重点带着我们画下来。课后我会在我的文档里，把课上提到的知识点整理成一个名词解释，当然字数不限制于一个名词解释的长度，刚开始的学习一定是做加法而不是做减法。

专业一涉及的领域非常广，包含了中西美学、中西哲学、中西艺术史等等。对于我这种欠缺这类知识的人来说，一上来就接收这么多信息是非常难入门的，因此我首先做的是重新温顾了中国历史和西方历史的重要节点。关于历史的梳理，我也像整理其他框架一样用思维导图软件制作了一个清晰明了的时间线，方便我将每一个时期的艺术作品和美学思想对号入座。但其实大喜老师（负责西方美学）、夏老师（负责中国文化）和小米粥老师（负责电影史）都会在讲解知识点的时候进行历史背景的概述和补充，我个人是由于历史素养太低，所以自学了一遍历史。

关于美学和艺术史的补充学习，以下书目都起到了一个“字典”的作用，不用全文阅读，需要啥用啥就行：《中国美术简史》、《詹森艺术史》、《艺术的故事》、甄巍的《西方现代美术史》和朱光潜的《西方美学史》。在此推荐一下李泽厚的《美的历程》，读下来就只能佩服李泽厚老师仅用简洁精炼的文笔就能描摹出一幅中国美学脉络图，帮助我完善了对中国文化的深层次、整体性的理解。

关于今年专业一的考试，样生的课程真的帮助我非常多，比如夏老师曾经在课上提到一嘴“文质彬彬很重要”，我就将它作为重点在文档里进行总结，于是很幸运地考到了；再比如大喜老师也格外强调了本雅明的《机械复制时代的艺术作品》这篇文章，我在课后全文阅览了一遍，对其中的内容进行了整理，而这道论点总结题也非常巧地出现在了今年专业一的试卷上。

【专业二】

专业二我开始的比较晚，最初三个月就是跟着专业一课上讲的电影史内容进行了一个简单的梳理，配合着看《北电小灰本》和李少白的《中国电影史》进行补充。后面发现这些内容完全不够，继而阅读了以下书目并针对各章节做了阅读笔记：

①陈晓云《电影理论基础》：学习电影理论的必读书，我会先浏览全篇，然后再详细阅读并做思维导图，后期学习不记得这些理论的时候就去再看一遍思维导图

②大卫·波德维尔《世界电影史》：可以建立起一个非常全面的外国电影史框架，时间充裕的小伙伴建议尽早开始读这本书

③杨远婴《导演的谱系》：非常适合国传的考试，通过导演的学习也可以再复习一遍中国电影史）。

以下书目依然充当着“字典”的作用：

《电影艺术词典》、苏珊·海沃德的《电影研究关键词》、王宜文的《世界电影艺术发展史教程》、戴锦华的《电影批评》、托马斯·沙兹的《好莱坞类型电影》《旧好莱坞/新好莱坞：仪式、艺术与工业》、《古典好莱坞读本》、周星的《中国电影艺术发展是教程》（可以着重看下香港电影和台湾电影的部分）、杨远婴的《电影理论读本》（里面附带了一些理论的原文，但是阅读原文的确比较难懂，可以去知网上搜索一些理论解读）。

国传的考题比较活，每一年国传都会有一些意想不到的题目出现，比如今年的“凤凰影业公司”、前几年的“彼得·博格丹诺维奇”，这一部分的分数我们无法掌握，但占比也并不大，因此把握好基础仍是重中之重。此外，国传重复出题的概率还是有的，比如今年的“影戏论”、“太阳族电影”在前几年都考过。因此，最保守的方式还是在尽全力学习的基础上，练习历年真题。

一些误区

第一，在时间不充裕的基础上，切忌不要过度钻牛角尖。如果你从年初就开始备考可以忽略我的话。我个人是对于不懂的知识点有着刨根问底的钻研精神，因此在仅剩三个月的时间里，我仍然沉浸在疯狂吸收知识而逃避输出的状态，也因此花费了大量的时间在一些根本不会考到的知识点上。在考后，大家可以对自己感兴趣的领域进行无上限的扩充哈！以及，对于初试来说，对偏门知识点的掌握能做到粗浅了解比做到深刻领悟要更为重要，因为知识是学不完的，不要妄想在短时间内深刻了解，这会花费掉很多不必要的时间。你如果知道个大概，在卷子上写出来，也是会让老师眼前一亮的。

第二，切忌追求完美精细。十全大补方里面的习题我从10月初开始在文档里写，每一道论述题都尽量完美地写出了1200+字的体量，写到12月我都没写完。事实证明，你写过的东西，是不会完全记住的，所以重要的不是写出一个完美的答案，而是一个完美的/多角度的框架。在考试短暂的三个小时中，这个时间根本不允许你回想你曾经是怎么写的，你只会在脑海中闪现出一个框架。

第三，输出的训练不要太晚进行。11月开始必须要进行题目的计时模拟练习。我在时间上吃了大亏，四门考试没有一科是写完的。这就是由于我过度注重输入，以为凭借着脑海中知识的容量，就可以在三个小时的时间内进行一个任意发挥。两门专业课我几乎都是现场创作，能很明显地感觉到吃力，在语言组织和知识点梳理上耽误了很多时间。我每门专业课就模拟了一次，其中有两道差不多的题出现在了考卷上，只有这两道是以一种默写的状态去写的，差别显而易见。因此，对时间把控能力较差的小伙伴比如我，计时训练能帮助培养起这种紧张感。

第四，不建议拉长战线。长时间保持一种学习的状态，对我个人而言是挺难的，可能会对学习上头那么几个月，这之后就很容易变得疲软乏力。我的备考持续了6个月，但前三个月完全没有紧迫感，每天保持4~6个小时的学习状态，睡前看一部影史电影，也会额外奖励自己多看一部兴趣片。10月报名结束后，整个人顿时有了紧绷感，每天学习8~10h不等，休息的时候会看一到两部电影。最后三个月非常充实，每天就是学习、做题、看电影、吃饭、睡觉，保持了一个非常规律的作息，连朋友来找我吃顿饭都拒绝了，因为害怕打破这种专注的状态。以及还有一点，不必追求过早起床，寻找到适合你的作息时间，我在夜晚和凌晨的时候才是一天中最专注的时候，所以我一般都是早上十点醒，晚上三点睡。考试前一周调整过来作息就可以了。

最后，良好的心态可以甩开一大批竞争者，备考期间不要过度焦虑，累了就休息，永远不要和别人比，保持自己的节奏，祝愿大家都好运！